57 Nouveauté (s)

Dans une petite ruelle de Tokyo se trouve Funiculi Funicula, un petit établissement au sujet duquel circulent mille légendes. On raconte notamment qu'en y dégustant un délicieux café, on peut retourner dans le passé. Mais ce voyage comporte des règles : il ne changera pas le présent et dure tant que le café est encore chaud. Quatre femmes vont vivre cette singulière expérience.Vendu à plus d'un million d'exemplaires au Japon, traduit dans plus de trente pays, le roman de Toshikazu Kawaguchi a touché les lecteurs du monde entier.Ce délicat roman introspectif est aussi une belle réflexion sur le temps qui passe, et il s'en dégage une douce philosophie qui nous incite à vivre pleinement le présent. Bernard Babkine, Madame Figaro.Un roman émouvant sur le pardon, l'amour, la mémoire. Tout simplement éblouissant. Léa Herrmann, Nice Matin.Traduit du japonais par Miyako Slocombe.

Ce qui fait de ce livre grave et pudique un roman solaire, c'est d'abord le lieu : l'île aux citrons dans la mer intérieure du Japon, qu'il faut gagner en bateau ; et encore, l'image magnifique de l'union de la mer, du ciel et de la lumière : la mer scintillante, illuminée par un incroyable sourire, surplombée par la Maison du Lion, ce lieu de paix où Shizuko a choisi de venir pour vivre pleinement ses derniers jours en attendant la mort. Avec elle, nous ferons la connaissance des pensionnaires - ses camarades, ses alliés et pour tout dire, sa nouvelle famille - ainsi que de la chienne Rokka qui s'attache à elle pour son plus grand bonheur. En leur compagnie, il y aura aussi les goûters du dimanche où grandit peu à peu son amour de la vie quand on la savoure en même temps qu'un dessert d'enfance, une vie qui aurait le goût de la fleur de tofu, d'une tarte aux pommes ou des mochis-pivoines. Avec la délicatesse d'écriture que nous lui connaissons dans ses précédents romans, Ogawa Ito entraîne peu à peu Shizuko sur un chemin de poésie dont la mélodie possède la voix grave et conciliante d'un violoncelle ; un chemin apaisé comme pour dire la gratitude d'exister.

Un vieux luthier Italien au XVIIème siècle, un tsigane orphelin qui vit de sa musique sur les chemins de la France des années 30, une jeune femme bohème qui rêve de voir un jour ses toiles exposées dans le Paris contemporain et un PDG infatigable dont le cœur n'est touché que par les airs classiques qui résonnent dans son bureau new-yorkais : si différents soient-ils, ces quatre personnages ont en commun, un objet, le violon.Giuseppe lui a consacré sa vie, penché sur son établi jour après jour pour le compte d'un célèbre atelier italien ; un drame va le pousser à sortir de sa solitude et à transmettre son art à un jeune apprenti pour tenter de réaliser l'instrument parfait. Lazlo joue sans cesse de celui qu'il a reçu en seul héritage ; son incroyable talent lui permet d'en vivre et d'espérer un jour gagner cette Amérique dont on lui parle tant, et vers laquelle on le suivra. Lucie se voit obligée de reprendre sa vie en main pour vendre l'instrument que sa grand-mère musicienne lui a confié afin de lui permettre d'acheter le matériel nécessaire à la préparation de sa première exposition. Un projet qui la mènera de Londres à Vichy, mais surtout loin de ses peurs. Et Charles se met à enquêter sur les traces de violons mystérieusement signés pour conquérir une musicienne qui a su, par son art, ré-enchanter son existence jusqu'ici réduite à des chiffres et des contrats. Il redécouvrira dans cette aventure les plaisirs simples de joies qui ne s'achètent pas.De 1630 à nos jours en passant par l'entre-deux guerres, de la Lombardie aux gratte-ciels de New-York en passant par Paris et la Camargue, Marie Charvet lie ces quatre destins pour révéler l'âme d'un violon unique qui changera à jamais la destinée de nos quatre personnages.En lutherie, l' « âme du violon » désigne l'ultime pièce que dépose l'artisan au cœur de l'instrument et qui détermine sa sonorité et sa vibration. Dans ce roman choral, musical et léger, conçu comme une fugue à quatre voix et dont les...

Dans un village imaginaire d'un pays du sud, nous suivons les aventures du jeune Libero Solimane, entre questionnement sur l'identité de son père, enlèvement du fils du baron, turpitudes amoureuses et guerres de clans.

Pour la première fois depuis trois mois, elles discernent enfin le sable que leur cachait l'eau lors de la traversée de l'Atlantique, ce fond de l'océan qu'elles ont brièvement aperçu ce matin en débarquant de La Baleine. Personne ne leur a expliqué où elles seraient logées ce soir, dans combien de temps elles seraient fiancées. On ne dit pas tout aux femmes. Paris, 1720. Marguerite Pancatelin, la Supérieure de la Salpêtrière, est mandatée pour sélectionner une centaine de femmes « volontaires » qui seront envoyées en Louisiane afin d'y épouser les colons français.Parmi elles, trois amies improbables : une orpheline de douze ans à la langue bien pendue, une jeune aristocrate désargentée et rejetée par sa famille ainsi qu'une femme condamnée pour avortement. Comme leurs compagnes à bord de La Baleine, Charlotte, Pétronille et Geneviève ignorent tout de ce qui les attend au-delà des mers. Et n'ont pas leur mot à dire sur leur avenir. Ces étrangères réunies par le destin devront braver l'adversité - maladie, guerre, patriarcat -, traverser une vie faite de chagrins d'amour, de naissances et de deuils, de cruauté et de plaisirs inattendus. Et d'une amitié forgée dans le feu. Un roman d'une profondeur et d'une émotion saisissantes, qui nous transporte au cœur d'une terre impitoyable, aux côtés d'héroïnes animées d'une extraordinaire soif d'amour et de vie.

Un voyage musical avec Vincent Van Gogh ! Avec ses puces sonores musicales, ce recueil est unique. Sur chaque page, l'enfant recherche dans l'illustration le petit bouton qui déclenchera la musique. C'est une immersion dans l'univers de Van Gogh qui est proposée au fil des tableaux et des puces sonores de ce livre. Chaque œuvre reproduite est en effet accompagnée d'un extrait musical qui évoque l'ambiance évoquée par la toile. Ainsi, " Le matin " d'Edward Grieg accompagne l'" Autoportrait ". Pour " La nuit étoilée ", le vent dans les nuages court comme les doigts du pianiste sur le " Nocturne " de Chopin. La " Danse hongroise " de Maurice Ravel accompagne le pinceau qui tourne, plein d'énergie pour peindre les " Tournesols ". " Le prélude à l'après-midi d'un faune " de Debussy accompagne délicatement " La Sieste ". " Rêverie " de Schumann semble apaiser Van Gogh dans " La chambre ". Les voix du " Duo des fleurs " de Delibes transcrivent avec délicatesse la beauté des célèbres " Iris " du jardin du peintre. Les illustrations de Séverine Cordier, adaptées aux petits accompagnent ce voyage musical et visuel.

Un voyage musical avec Picasso ! Avec ses puces sonores musicales, ce recueil est unique. Sur chaque page, l'enfant recherche dans l'illustration le petit bouton qui déclenchera la musique. C'est une immersion dans l'univers de Pablo Picasso qui est proposée au fil des tableaux et des puces sonores de ce livre. Chaque œuvre est en effet accompagnée d'un extrait musical qui évoque l'ambiance transmise par la toile. " La vida breve " de De Falla évoque les origines espagnoles du peintre alors qu'on découvre l'œuvre " Autoportraits 1901 ". On admire " Feuille de musique et guitare " au son des " Chants d'Espagne " d'Albeniz. La passion de Picasso pour le cirque est illustrée par " Rideau de scène pour le ballet Parade " sur un extrait de " Parade " d'Erik Satie. Le célèbre tableau " La flûte de Pan " est illustré musicalement par " Pan et les oiseaux " de Jules Mouquet. On observe la sculpture " La chèvre " au son des " Suites pastorales " de Chabrier et l'ouvrage se termine sur le dessin " La colombe de la Paix ", au son de " Hymne à la joie " de Beethoven. Les illustrations de Séverine Cordier, adaptées aux petits accompagnent ce voyage musical et visuel.

Un voyage musical avec Claude Monet ! Avec ses puces sonores musicales, ce recueil est unique. Sur chaque page, l'enfant recherche dans l'illustration le petit bouton qui déclenchera la musique. C'est une immersion dans l'univers de Claude Monet qui est proposée au fil des tableaux et des puces sonores de ce livre. Chaque œuvre reproduite est en effet accompagnée d'un extrait musical qui évoque l'ambiance transmise par la toile. Ainsi, " Les Arabesques " de Debussy accompagnent l'" Autoportrait coiffé d'un béret ". Pour " La Pie ", la gaieté et la légèreté de la scène sont évoquées par le " Pizzicato " de Léo Delibes. On imagine l'oiseau sautillant dans la neige au son des cordes du violon. " Les Jeux d'eau " de Maurice Ravel accompagnent " Impression soleil levant " comme de petites vagues sur la mer. " L'Arlésienne " de Bizet évoque avec entrain l'agitation de " La Gare Saint-Lazare ". " Le Jardin féérique " de Ravel transcrit avec délicatesse la beauté des célèbres " Nymphéas " du jardin du peintre. " L'Idylle " de Chabrier évoque la lumière du tableau " Les coquelicots ". Les illustrations de Séverine Cordier, adaptées aux petits accompagnent ce voyage musical et visuel.

Après ªLa Boîte à magieº, les talents exceptionnels de Camilla Läckberg et d'Henrik Fexeus se conjuguent à nouveau pour mettre en scène la détective Mina Dahbiri et le grand mentaliste Vincent Walder - un duo hors du commun aux multiples névroses, mais étrangement complice.

J'ai voulu y croire, j'ai voulu rêver que le royaume de la littérature m'accueillerait comme n'importe lequel des orphelins qui y trouvent refuge, mais même à travers l'art, on ne peut pas sortir vainqueur de l'abjection. La littérature ne m'a pas sauvée. Je ne suis pas sauvée.